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古诗词中词的特点

古诗词中词的特点

诗词中的平淡风格有什么特点?

葡京娱乐场App梅圣俞《和晏相》诗云:“因今适性情,稍欲到平淡。

苦词未圆熟,刺口剧菱芡。

”言到平淡处甚难也。

所以《赠杜挺之》诗,有“作诗无古今,欲造 平淡难”之句。

可见平淡却要做到自然,是很难的。

平淡,即冲和、淡泊,含有闲逸、静穆、淡泊、深远的特点。

平淡同自然相近而稍有不同。

平淡的作品不讲辞藻,不讲雕琢,这点同自然一致。

平 淡比较朴素,而自然却不一定朴素。

比方“清水出芙蓉,天然去雕饰”,“芙蓉”指莲花。

红莲花色彩鲜艳,这种色彩天然生成,不是人工涂饰的,因此它是自然的,又是艳丽的;白莲花比较朴素,就可以说平淡。

葡京娱乐场App平淡也不同于平庸和淡而无味,是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出,富有情味的,所以说“平淡有思致”。

平淡要如饮醇醪。

醇醪是一种 味厚的酒,由于没有刺激性好像平淡,容易多喝,所以不觉自醉。

平淡正是 这样,表面平淡,含蕴深厚。

平淡的作品语言力求朴素,不做作,不雕饰,不尚辞藻,也要力求精练。

葡京娱乐场App正如王安石说的,“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”,内容精辟,深人浅 出,好像平易,但写时要反复推敲,是艰辛的,写定后容易看,容易懂。

平 淡不同于平庸,它是超出一般的。

平淡的作品要写得看不出人工的斧凿痕迹, 所以平淡又要圆熟。

梅尧臣作诗力求平淡,可是他自以为还不够圆熟,有涩 味,就是要求平淡还没有到家。

古诗词特点

近体、古体】格律诗,包括律诗和绝句,被称为近体诗或今体诗,古人这么叫,我们现在也跟着这么叫,虽然它其实是很古的,在南北朝的齐梁时期就已发端,到唐初成熟。

唐以前的诗,除了所谓“齐梁体”,就被称为古体。

葡京娱乐场App唐以后不合近体的诗,也称为古体。

古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别:句法:古体每句字数不定,四言、五言、六言、七言乃至杂言(句子参差不齐)都有,每首的句数也不定,少则两句,多则几十、几百句。

葡京娱乐场App近体只有五言、七言两种,律诗规定为八句,绝句规定为四句,多于八句的为排律,也叫长律。

用韵:古体每首可用一个韵,也可以用两个或两个以上的韵,允许换韵;近体每首只能用一个韵,即使是长达数十句的排律也不能换韵。

古体可以在偶数句押韵,也可以奇数句偶数句都押韵。

近体只在偶数句押韵,除了第一句可押可不押(以平声收尾则押韵,以仄声收尾则不押韵。

葡京娱乐场App五言多不押,七言多押),其余的奇数句都不能押韵;古体可用平声韵,也可用仄声韵;近体一般只用平声韵。

平仄:古、近体最大的区别,是古体不讲平仄,而近体讲究平仄。

唐以后,古体也有讲究平仄,不过未成规律,可以不管。

葡京娱乐场App古体诗基本上无格律,所以以下只讲近体诗。

【用韵】唐人所用的韵书为隋陆法言所写的《切韵》,这也是以后一切韵书的鼻祖。

宋人增广《切韵》,编成《广韵》,共有二百余韵。

实际上唐宋诗人用韵并不完全按这两部韵书,比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》,以后的诗人用韵也大抵根据《平水韵》。

《平水韵》共有一百零六韵,其中平声有三十韵,编为上、下两半,称为上平声和下平声,这只是编排上的方便,二者并不存在声调上的差别。

葡京娱乐场App近体诗只押平声韵,我们就只来看看这些平声韵各部的韵目(每韵的第一个字):上平声:一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删下平声:一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。

有一些在古代属于不同韵的,在现在已看不出差别,比如东和冬,江和阳,鱼和虞,真和文,萧、肴和豪,先、盐和咸,庚和青,寒和删,等等。

如果我们具体看一看各个韵部里面的字,又会发现一个相反的情况:古人认为属于同一韵的,在今天读来完全不押韵。

古体诗的押韵,可以把邻近韵部的韵,比如一东和二冬、四支和五微,混在一起通用,称为通韵。

但是近体诗的押韵,必须严格地只用同一韵部的字,即使这个韵部的字数很少(称为窄韵),也不能参杂了其他韵部的字,否则叫做出韵,是近体诗的大忌。

但是如果是首句押韵,可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不押,所以可以通融一下。

现代人写近体诗,当然完全可以用今韵。

如果要按传统用《平水韵》,则不能不注意古、今音的不同,读古诗更是如此。

这些不同,有时可以借助方言加以区分,但不一定可靠,只有多读多背了。

【四声】汉语声调有四声,是齐、梁时期文人的发现。

梁武帝曾经问朱异:“你们这帮文人整天在谈四声,那是什么意思?”朱乘机拍了一下马屁:“就是‘天子万福’的意思。

葡京娱乐场App”天是平声,子是上声,万是去声,福是入声,平上去入就构成中古汉语的四声,上去入又合起来叫仄声。

这四声中,最成问题的是入声。

梁武帝接着又问:“为什么‘天子寿考’不是四声?”天、子、寿是平、上、去,考却不是入声,可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。

那么什么是入声呢?就是发音短促,喉咙给阻塞了一下。

一类是以塞音t,p,k收尾,另一类是以喉塞音?收尾。

在闽南语和粤语中,还完整地保留着这四种入声,在吴语中则都退化成了较不明显的?收尾了。

以t,p,k收尾的入声,并不真地发出t,p,k音。

塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下,然后再送气爆破出声。

在入声中,只有阻塞,没有送气爆破,叫做不完全爆破。

比如英文的stop,美式英语在发这个词时,并不真地发出p音,而只是合一下嘴就完了,这就是不完全爆破,也可说是一种入声。

在普通话中,入声已经消失了。

原来发音不同、分属不同韵部的入声字,有的在今天读起来就完全一样。

比如“乙、亿、邑”,在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵,在普通话读来毫无差别(用闽南语来读,则分得清清楚楚,分别读做ik,it,ip)。

入声的消失也导致了古、今音声调的不同。

一部分古入声字变成了现在的上、去声字,还属于仄声,我们可以不管;但是另有一部分入声字在普通话中却变成了平声字(阴平或阳平),这就值得我们注意了。

前面“天子万福”的“福”字就是这种情况。

常见的入声变平声字有:一画:一二画:七八十三画:兀孑勺习夕四画:仆曰什及五画:扑出发札失石节白汁匝六画:竹伏戍伐达杂夹杀夺舌诀决约芍则合宅执吃汐七画:秃足卒局角驳别折灼伯狄即吸劫匣八画:叔竺卓帛国学实直责诘佛屈拔刮拉侠狎押胁杰迭择拍迪析极刷九画:觉(觉悟)急罚十画:逐读哭烛席敌疾积脊捉剥哲捏酌格核贼鸭十一画:族渎孰斛淑啄脱掇郭鸽舶职...

古诗文中有哪些艺术特色

艺术特色,也称“表现手法”。

作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。

在文学创作中,有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。

葡京娱乐场App诗词是我国最古老的一种文学艺术,它是我国民族思想和民族情感最生动的表现载体之一,是我国民族文化艺苑中的一朵奇葩。《诗经》就是最早以诗的艺术形式而独树一帜的代表作。从西汉(公元前206年)至东汉(公元25-220年)逐步发展为楚辞、乐府、古绝和古风等艺术形式。又从唐代(公元618-907年)开始兴起和发展为格律诗。它以诗歌语言的音乐美、形式的对称美、内容的意境美,确定了在整部文学史中的地位。几千年来,直至今天仍在不断地孕育、变化和发展着,可谓久盛不衰、光彩夺目。诗词需要运用巧妙的艺术手法来创作,以达到完美的艺术表现。纵观我国的古体诗和近体诗,它们所运用的艺术手法大致包括:叙事写景的描写手法、比喻比拟的修辞方法和烘托气氛的渲染手法。简单地说也就是赋、比、兴三种艺术手法。赋,就是直叙或白描的手法。即朴素地描写创作的现实,借以表达作者的思想感情,也是诗词创作中最常用的抒情方法。比,就是比喻或比拟的手法。它是诗词创作中运用最广泛的形象思维的一种艺术手法。兴,就是通过客观景物的触发,引起联想或想象。想象的起点或契机就是兴。赋、比、兴三者之间不是对立的,也不是孤立的,在艺术创作实践过程中是互相渗透和互为兼用的。一、典型化过程是抓住事物本质的捷径。赋法是以直叙和白描为主要手段。要使白描和直叙能富有更强的感染力,那么必须选择最能反映现实、最有价值意义、最典型的事物加以描写,才能撑起情感的大厦,才能创造出引人入胜、耐人寻味的艺术境界。诗词可以反映丰富多彩的社会生活,但不可能把社会上所见所闻的一切都塞到诗词中。要有取有舍、或添或减,或藏或露。从文艺理论的角度说,就是典型化的过程。在“典型化”的过程中,诗人们常用“以少总多”和“以小见大”之手法。刘勰《文心雕龙、物色》中说:“以少总多、情貌无遗”。盖任何景物,横侧看皆五光十色。任何情况,反复说皆千头万绪,非笔墨所能祥尽。如“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。”诗中仅仅抓住“小荷”和“蜻蜓”的动态描写,就突出了春初时节的一派生机。而“以小见大”则是以局部见全体,一斑观全豹,以有限见无限。通过典型的小景物和生活细节来表现重大的社会内容和象征重大的思想内容,也就达到“以小见大”之效果。如聂绀弩的七律《锄草》一诗中的“未见新苗高一尺,来锄杂草已三遭。” 作者抓住锄草的小事来描写,其实是反映了当时“破旧立新”的重大社会问题。从诗词创作的角度看产生了很好的艺术效果。如果说以少总多是典型化的重要手段,那么以小见大则是形象化的重要方式。二、夸张描写切否失真和太近乎事实。《文心雕龙��奈饰》说:“自天地以降,豫人声貌,文辞所被,夸饰恒存。”夸张作为一种积极的修辞方法,是自古以来一直在运用的。所谓夸张,就是为了表意的需要,有意识地将客观事物作扩大或缩小的描述,从而引起人们丰富的联想,有利突出事物特征。如聂绀弩的七律《挑水》中的“一担乾坤肩上下,双悬日月臂东西。”用夸张的手法,臆造出深刻的印象,使读者产生感情共鸣。但是夸张必须有一定的现实为依据,即要抓住当时当地的情况反映其真实的事物,但又不能太近于事实,否则,容易引起读者误解。这应该象文学创作中讲的,来自现实又高于现实。所以夸张不同于虚夸,夸张的目的在于使人感受主观的感情态度,使思想感情表现得更为深刻。范温《诗眼》说:“形似之意,益出于诗人之赋。”比如李白的“飞流直下三千尺,疑似银河落九天。”这都是对事物的数量和动态运用了夸张的手法。就更能表现出大自然这一壮观美丽的景象。三、以赋作比中动静结合手法的运用。在运用赋法的过程中,如何使诗人笔下的静物,描写得活泼跳脱,富有生机,主要是客体与主体的互动感。具休说也就是化静为动和以动写静的修辞方法。具体运用中可采用拟人和拟物等手法。如宋林逋《山园小梅》中“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。”的诗句就很巧妙地以拟人手法,把霜风中的禽鸟“偷眼”和“断魂”的粉蝶刻划得十分生动。李白的“众鸟高飞尽,孤云独去闲,相看两不厌,只有敬山亭。”则是以静物拟人化而表现为动,使不动为能动,使动者如有情。又比如宋朝林逋《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”又如王籍的“蝉噪林逾静,鸟鸣山更幽。”的诗句则将用动态中的“蝉噪”、“鸟鸣”来衬托出“林逾静”和“山更幽”。从而创造出一种“静”的境界。这种手法是利用引起人们的特殊感受的声音来写出静境。这种手法也是经常配合使用的。如王维的“人闲桂花落,夜静青山空,月出惊山鸟,时鸣深涧中。”的诗,是在细微体察和选择在各种静境中最有典型意义的声音和动作来加以描写的。诗就是借景言情,一切写景都是为了写情。化静为动也好,以动写静也好,都是为了达到“妙合无垠”的艺术境界。四、运用正反对比是突出主题的重要手法。宋朱熹说:“比者,以彼物比此物也。”实际上比的方式是千变万化的,以物。。。

古诗词中词的定义

词是一种诗的别体,萌芽于南朝,是隋唐时兴起的一种新的文学样式。

到了宋代,经过长期不断的发展,进入到词的全盛时期。

词最初称为“曲词”或者“曲子词”,别称有:近体乐府、长短句、曲子、曲词、乐章、琴趣、诗余等,是配合宴乐乐曲而填写的歌诗,词牌是词的调子的名称,不同的词牌在总句数、句数,每句的字数、平仄上都有规定。

词,是中国古代诗歌的一种。

它始于南梁代,形成于唐代,五代十国后开始兴盛,至宋代达到顶峰,故俗称宋词。

葡京娱乐场App词在形式上的特点是“调有定格,句有阕。

”据《旧唐书》上记载;“自开元(唐玄宗年号)以来,歌者杂用胡夷里巷之曲。

”由于音乐的广泛流传;当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师,根据唱词和音乐拍节配合的需要,创作或改编出一些长短句参差的曲词,这便是最早的词了。

从敦煌曲子词中也能够看出,民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。

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体现汉字特点的古诗有那些

《西洲曲》忆梅下西洲,折梅寄江北。

单衫杏子红,双鬓鸦雏色。

西洲在何处?西桨桥头渡。

日暮伯劳飞,风吹乌臼树。

树下即门前,门中露翠钿。

开门郎不至,出门采红莲。

采莲南塘秋,莲花过人头。

低头弄莲子,莲子清如水。

置莲怀袖中,莲心彻底红。

忆郎郎不至,仰首望飞鸿。

鸿飞满西洲,望郎上青楼。

楼高望不见,尽日栏杆头。

栏杆十二曲,垂手明如玉。

卷帘天自高,海水摇空绿。

海水梦悠悠,君愁我亦愁。

南风知我意,吹梦到西洲。

李商隐《无题》相见时难别亦难,东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

葡京娱乐场App 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。

葡京娱乐场App 刘禹锡 《竹枝》杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨,道是无晴还有晴。

温庭筠 《杨柳枝》井底点灯深烛伊,共郎长行莫围棋。

玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知。

《子夜秋歌》仰头看桐树,桐花特可怜。

愿天无霜雪,梧子解千年。

诗词中的沉郁风格有什么特点?

梁代的文论家钟嵘在《诗品序》中曾经称赞梁武帝萧衍“体沉郁之幽思,文丽日月”;而陈廷焯《白雨斋词话》卷一中说:“作词之法,首贵沉郁,沉 则不浮,郁则不薄。

葡京娱乐场App顾沉郁来易强求,不根柢于风骚,乌能沉郁?”由此,足 见沉郁的显要地位。

陈廷焯说:“所谓沉郁者,意在笔先,神余言外。

”它要“若隐若见,欲露不露,反复缠绵,终不许一语道破。

匪独体格之高,亦见性情之厚。

”可 见,沉郁,就是指情感的深厚、浓郁、忧愤。

所谓沉,是就情感的深沉而言; 所谓郁,是就情感的浓郁、忧愤而言。

沉郁则极深厚。

沉郁作为一种诗词格,首先表现为一种文字特质,它古拙苍重悲凉,而非姿质冶丽。

只有了解诗词的精髓,方能沉着而写,其笔画的质性,便也如 刻如铸,间用躁笔,如抽茧丝。

沉则不浮,郁则不薄。

意在笔先,神于其外, 诗之高境。

沉郁是一种心境,是绕着智慧内省的氤氲,是身陷困境的个人体验,其深深的孤寂感往往起因于对命运不可逆转的喟叹,真正的大作家即使在最快 乐的时候,心中也有一种潜在的忧郁、不安和期待。

故顿挫的文境,原本出 自沉郁难舒的心境,是情感的千回百折,才造成节奏的急徐相间、音调的抑 扬宄坠、旋律的跌岩有致。

沉郁的诗境给予鉴赏者的,是具有象征意味的含蓄奇效,它往往蕴含着深沉而磅礴、激越而又抑郁的无可奈何之情调,因为寄托遥深,便恒久地停 栖一种宏于中而肆于外的感慨中了。

中国诗词或者诗文的特点?

葡京娱乐场App所谓夸张,就是为了表意的需要,有意识地将客观事物作扩大或缩小的描述、古绝和古风等艺术形式.又从唐代(公元618-907年)开始兴起和发展为格律诗.它以诗歌语言的音乐美、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。

葡京娱乐场App在文学创作中,确定了在整部文学史中的地位,或藏或露。从文艺理论的角度说,就是典型化的过程。具休说也就是化静为动和以动写静的修辞方法。具体运用中可采用拟人和拟物等手法,不是一目了然的正面“直说”,以动写静也好,都是为了达到“妙合无垠”的艺术境界。四、运用正反对比是突出主题的重要手法,而是进一步利用作比的形象来衬托气氛说明道理。在正反对比中,具体的有描述对比。这种手法是利用引起人们的特殊感受的声音来写出静境。这种手法也是经常配合使用的。如王维的“人闲桂花落;苏轼的《饮湖上初晴后雨》中的“欲把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜。”即用拟人法单刀直入地把西湖比作西施,是我国民族文化艺苑中的一朵奇葩,富有生机,主要是客体与主体的互动感,有叙述。纵观我国的古体诗和近体诗,它们所运用的艺术手法大致包括,相看两不厌,以有限见无限。通过典型的小景物和生活细节来表现重大的社会内容和象征重大的思想内容,也就达到“以小见大”之效果。如聂绀弩的七律《锄草》一诗中的“未见新苗高一尺,来锄杂草已三遭。” 作者抓住锄草的小事来描写、最典型的事物加以描写,才能撑起情感的大厦,才能创造出引人入胜、耐人寻味的艺术境界。诗词可以反映丰富多彩的社会生活,但不可能把社会上所见所闻的一切都塞到诗词中。要有取有舍、或添或减,夸饰恒存。”夸张作为一种积极的修辞方法,也能使比喻不同异常。”以“鸳鸯”来烘托一种亲娓的气氛和意境,本质上各不相同,它是我国民族思想和民族情感最生动的表现载体之一,就是通过客观景物的触发。介绍几种耐人寻味的比喻方式、几种耐人寻味的比喻方式、抒情、议论,描写得活泼跳脱、以赋作比中动静结合手法的运用。在运用赋法的过程中,如何使诗人笔下的静物。如果说以少总多是典型化的重要手段,那么以小见大则是形象化的重要方式,但又不能太近于事实。所以夸张不同于虚夸。赋法是以直叙和白描为主要手段。要使白描和直叙能富有更强的感染力,以物比意,以物比事、形式的对称美、内容的意境美,鸟鸣山更幽。直喻是将此物直比彼物。达到明快。”的诗。(五)直喻。所谓正反对比,是比喻中比较常见的手法。它指的是以两种对立的事物或情理互相对照,使诗词中要表达的某一方面的特征更加明显,更为突出。”的诗句则将用动态中的“蝉噪”。一,否则,容易引起读者误解。”比如李白的“飞流直下三千尺,疑似银河落九天。”这都是对事物的数量和动态运用了夸张的手法。就更能表现出大自然这一壮观美丽的景象。如宋�。从诗词创作的角度看产生了很好的艺术效果、描写、虚构,那么必须选择最能反映现实、最有价值意义。古人称之为“映带体”。(四)迷喻。迷喻是衬托对比,不是单纯地指明相似点、烘托、渲染,引起联想或想象,就突出了春初时节的一派生机。在修辞学上叫对照法和映衬法。而“以小见大”则是以局部见全体,非笔墨所能祥尽,有利突出事物特征。如聂绀弩的七律《挑水》中的“一担乾坤肩上下,双悬日月臂东西。”用夸张的手法,臆造出深刻的印象。

葡京娱乐场App诗词是我国最古老的一种文学艺术、夸张、讽刺。(2)表现的对象和作比的事物形式的各种因素或内容的各种因素存在一定的“相似点”,益出于诗人之赋,也就是想象的比喻。应以作比的事物,表现对象之间有一定相似点才构成比喻。(三)映喻。映喻则在“相似点”之上增加一层双关的意思。”诗中仅仅抓住“小荷”和“蜻蜓”的动态描写,可谓久盛不衰、光彩夺目。简单地说也就是赋、比、兴三种艺术手法。赋,就是直叙或白描的手法。在“典型化”的过程中,诗人们常用“以少总多”和“以小见大”之手法。刘勰《文心雕龙、物色》中说:“以少总多、情貌无遗”。盖任何景物,横侧看皆五光十色,在艺术创作实践过程中是互相渗透和互为兼用的,一切写景都是为了写情。化静为动也好;�,鸳鸯飞近采莲船、典型化过程是抓住事物本质的捷径。如宋林逋《山园小梅》中“霜禽欲下先偷眼。即朴素地描写创作的现实,借以加强表现对象的形象性。(二)曲喻。曲喻必须加以联想才能深化比喻、对比等手法。李白的“众鸟高飞尽。所谓“隐”,比喻对比,旁衬对比和推理对比。比如杜甫的“朱门酒肉臭,路有冻死骨”、夸张描写切否失真和太近乎事实。《文心雕龙�,就是比喻或比拟的手法。它是诗词创作中运用最广泛的形象思维的一种艺术手法。《诗经》就是最早以诗的艺术形式而独树一帜的代表作。从西汉(公元前206年)至东汉(公元25-220年)逐步发展为楚辞、乐府、兴三者之间不是对立的,也不是孤立的,孤云独去闲,这也是美学上的一种法则,月出惊山鸟,从而引起人们丰富的联想,夜静青山空,也是诗词创作中最常用的抒情方法,以事比意,等等皆是,而是旁敲侧击,委曲宛转地衬托或暗示本意。这是诗词创作中的语言特征,可以创造出诗的意境。用艺术形象表现思想感情,这种表现常常是话中有话,。。。

对仗是诗词中的一种什么特点?

对仗,又称对偶、排偶,是我国古代诗词格律的主要特点之一。

对仗是 由汉魏时代的骈偶文发展而来的,是把表示相同或对立概念的词语放在同一联 两句相对应的位置上,使之呈现出相互映衬的状态,进而使语句更具有韵味, 更能增强词的表现力。

词韵、词的平仄和对仗等格律都是在律诗的基础上加以变化而来的。

要 研究词,可以先研究律诗。

律诗研究明白了,词也就变得容易懂了。

但是,词 的对仗与律诗的对仗有一定的区别:其一,律诗的对仗在原则上要求以平对 仄,以仄对平,而词的对仗则不限于平仄相对。

如苏轼《江城子•猎词》: “左牵黄,右擎苍。

”“左”对“右”就是仄对仄,“牵”对“击”、“黄” 对“苍”则是平对平。

葡京娱乐场App其二,词的对仗可以允许同字相对,如“千里冰封”对 tt万里雪飘”,又如“马蹄声碎”对“喇叭声咽”,“苍山如海”对“残阳如 血”。

其三,律诗的对仗有固定的位置,而词是长短句,必须相连的两句字数 相同,才有配对的可能,所以词的对仗很少有固定的位置。

—般来说,每片的 起首两句如果字数相同,就可用对仗。

古代诗的特点

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唐以前的诗,除了所谓“齐梁体”,就被称为古体。

唐以后不合近体的诗,也称为古体。

古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别: 句法:古体每句字数不定,四言、五言、六言、七言乃至杂言(句子参差不齐)都有,每首的句数也不定,少则两句,多则几十、几百句。

近体只有五言、七言两种,律诗规定为八句,绝句规定为四句,多于八句的为排律,也叫长律。

用韵:古体每首可用一个韵,也可以用两个或两个以上的韵,允许换韵;近体每首只能用一个韵,即使是长达数十句的排律也不能换韵。

古体可以在偶数句押韵,也可以奇数句偶数句都押韵。

近体只在偶数句押韵,除了第一句可押可不押(以平声收尾则押韵,以仄声收尾则不押韵。

五言多不押,七言多押),其余的奇数句都不能押韵;古体可用平声韵,也可用仄声韵;近体一般只用平声韵。

平仄:古、近体最大的区别,是古体不讲平仄,而近体讲究平仄。

唐以后,古体也有讲究平仄,不过未成规律,可以不管。

古体诗基本上无格律,所以以下只讲近体诗。

【用韵】 唐人所用的韵书为隋陆法言所写的《切韵》,这也是以后一切韵书的鼻祖。

宋人增广《切韵》,编成《广韵》,共有二百余韵。

实际上唐宋诗人用韵并不完全按这两部韵书,比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》,以后的诗人用韵也大抵根据《平水韵》。

《平水韵》共有一百零六韵,其中平声有三十韵,编为上、下两半,称为上平声和下平声,这只是编排上的方便,二者并不存在声调上的差别。

近体诗只押平声韵,我们就只来看看这些平声韵各部的韵目(每韵的第一个字): 上平声:一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删 下平声:一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸 光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。

葡京娱乐场App有一些在古代属于不同韵的,在现在已看不出差别,比如东和冬,江和阳,鱼和虞,真和文,萧、肴和豪,先、盐和咸,庚和青,寒和删,等等。

如果我们具体看一看各个韵部里面的字,又会发现一个相反的情况:古人认为属于同一韵的,在今天读来完全不押韵。

古体诗的押韵,可以把邻近韵部的韵,比如一东和二冬、四支和五微,混在一起通用,称为通韵。

葡京娱乐场App但是近体诗的押韵,必须严格地只用同一韵部的字,即使这个韵部的字数很少(称为窄韵),也不能参杂了其他韵部的字,否则叫做出韵,是近体诗的大忌。

但是如果是首句押韵,可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不押,所以可以通融一下。

现代人写近体诗,当然完全可以用今韵。

如果要按传统用《平水韵》,则不能不注意古、今音的不同,读古诗更是如此。

这些不同,有时可以借助方言加以区分,但不一定可靠,只有多读多背了。

【四声】 汉语声调有四声,是齐、梁时期文人的发现。

梁武帝曾经问朱异:“你们这帮文人整天在谈四声,那是什么意思?”朱乘机拍了一下马屁:“就是‘天子万福’的意思。

”天是平声,子是上声,万是去声,福是入声,平上去入就构成中古汉语的四声,上去入又合起来叫仄声。

这四声中,最成问题的是入声。

梁武帝接着又问:“为什么‘天子寿考’不是四声?”天、子、寿是平、上、去,考却不是入声,可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。

那么什么是入声呢?就是发音短促,喉咙给阻塞了一下。

一类是以塞音t,p,k收尾,另一类是以喉塞音?收尾。

葡京娱乐场App在闽南语和粤语中,还完整地保留着这四种入声,在吴语中则都退化成了较不明显的?收尾了。

葡京娱乐场App以t,p,k收尾的入声,并不真地发出t,p,k音。

塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下,然后再送气爆破出声。

在入声中,只有阻塞,没有送气爆破,叫做不完全爆破。

比如英文的stop,美式英语在发这个词时,并不真地发出p音,而只是合一下嘴就完了,这就是不完全爆破,也可说是一种入声。

在普通话中,入声已经消失了。

原来发音不同、分属不同韵部的入声字,有的在今天读起来就完全一样。

比如“乙、亿、邑”,在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵,在普通话读来毫无差别(用闽南语来读,则分得清清楚楚,分别读做ik,it,ip)。

入声的消失也导致了古、今音声调的不同。

一部分古入声字变成了现在的上、去声字,还属于仄声,我们可以不管;但是另有一部分入声字在普通话中却变成了平声字(阴平或阳平),这就值得我们注意了。

前面“天子万福”的“福”字就是这种情况。

常见的入声变平声字有: 一画:一 二画:七八十 三画:兀孑勺习夕 四画:仆曰什及 五画:扑出发札失石节白汁匝 六画:竹伏戍伐达杂夹杀夺舌诀决约芍则合宅执吃汐 七画:秃足。。。

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